28 грудня світ відзначає Міжнародний
день кіно, який веде свій відлік від
скромного сеансу в паризькому Гранд-кафе
на бульварі Капуцинів.
28 грудня 1895 французи Луї і Огюст Люм’єр
(раніше отримали патент на винайдений
ними апарат Сінематограф) влаштували
в паризькому Гранд-кафе на бульварі
Капуцинів перший у світовій історії
публічний платний кіносеанс.
Того дня був показаний ряд знятих ними
короткометражок, відкривала показ
46-секундна короткометражка “Вихід
робітників з фабрики Люм’єр”.
У січні 1896 року відбувся показ
легендарної стрічки “Прибуття потягу
на вокзал Ла Сьота”, під час показу
якої деякі глядачі в жаху схоплювалися
з місць, боячись, що паровоз ось-ось
розчавить їх.
Так, зі швидкістю локомотива кіно
увірвалося в наше життя, за століття з
невеликим стало для одних глобальною
індустрією з багатомільйонними оборотами,
для інших – частиною і навіть замінником
самого життя.
У перші роки існування до сінематографу
ставилися лише як до розваги, але вже в
1910-х роках розглянули в ньому мистецтво.
Першими підійшли до кіно з естетичною
міркою француз Жорж Мельєс і американець
Девід Гріффіт.
У кожного часу були свої художники і
шедеври. За ними, як по вузлових точках,
можна прокреслити шлях, який пройшов
кінематограф. Наприклад, Чарлі Чаплін
– епоха в кіно, блискучий комік і король
німого кіно.
Епоха німого кіно закінчилася 6 жовтня
1927 року – у цей день у США в прокат вийшов
музичний фільм “Співак джазу” з
Елом Долсоном в головній ролі.
Ера кольору в кіно почалася в 1935 році,
коли американські глядачі побачили
повнометражний кольоровий фільм “Бекі
Шарп режисера Рубена Мамуляна.
Одним з перших кольорових кінофільмів
стали “Віднесені вітром, що стали
найвидатнішою мелодрамою. Прем’єра
фільму, знятого зусиллями продюсера
Селзніка за однойменним романом Маргарет
Мітчелл, відбулася 15 грудня 1939 року в
місті Атланта, США. Фільм отримав 10
премій “Оскар” – рекорд, не побитий
протягом двох десятиліть. На “Віднесені
вітром” було продано більше квитків,
ніж на будь-який інший голлівудський
фільм; з поправкою на інфляцію це найбільш
касова стрічка в історії кінематографа.
З 50-х років у США починається виробництво
стереофільмів – аналогів сьогоднішнього
3D. Тоді ж вперше спробували супроводжувати
показ штучними запахами. Жодна з цих
ідей не прижилася. Вони були дуже
дорогими, а ефект захоплював глядача
не набагато більше, ніж якісне класичне
кіно.
У Європі цей період проходив під егідою
інтелектуального, психологічного
кінематографа. Роберто Росселліні,
Федеріко Фелліні, Інгмар Бергман володіли
серцями мільйонів.
З 70-х починається ера блокбастерів –
фільмів, що збирають більше мільйона
доларів за перший день прокату. З “Щелеп”
Спілберга та “Зоряних воєн” Лукаса
починається нова ера – гіпершвидкостей
і торжества спецефектів.
За всю історію кіно найулюбленішим
персонажем у режисерів був Наполеон, а
найпопулярнішим кіносюжетом – історія
про Попелюшку (в усіх її, у тому числі і
сучасних, інтерпретаціях). Якщо ж говорити
про вигаданих персонажів, то після
Попелюшки це – Гамлет, Кармен, Доктор
Джекіл і містер Хайд, Фауст, Ромео і
Джульєтта, три мушкетери, дама з камеліями
і Дон Кіхот.
Найбільш плідними кінорежисерами
варто визнати німця Райнера Вернера
Фасбіндера (який за 17 років роботи встиг
зняти 37 повнометражних фільмів, три
новели, два телесеріали і одну документальну
стрічку) і японця Кендзі Мідзогуті, на
рахунку якого 85 фільмів, з яких уціліли
лише 30.
Своєрідний рекорд і у знаменитого
Чарлі Чапліна, який у ліричній трагікомедії
“Вогні рампи” (1952) виступив як
продюсер, режисер, сценарист, композитор,
монтажер, хореограф, художник по костюмах
і при цьому ще й зіграв головну роль.
Найбільш завзятим кіноманом слід
визнати Гвайміна Х’юза. З 1953 по 1997 рік
цей дивак подивився 22 990 фільмів, у
результаті чого заслужено потрапив до
Книги рекордів Гіннеса.
У фільмі “Молодий майстер” (1980),
епізод, де Джекі Чан виконує трюк з
віялом, знімався 1300 дублів, однак,
знаменитий актор у підсумку зумів
виконати трюк.
Найбільш прибутковим фільмом в історії
кіно вважається “Титанік” (1997)
Джеймса Камерона, що зібрав у світовому
прокаті (крім численних “Оскарів”)
1,8 млрд доларів. При цьому, бюджет фільму
склав 200 млн доларів. До 100-х роковин
трагедії “Титаніка” вийде 3D-версія
однойменного фільму.
Сьогодні індустрія Голівуду – наймасовіша
і найдорожча у світі. Кожен день там
випускається як мінімум два нових
фільми, а щорічний оборот фабрики мрій
– 9 млрд доларів – порівняємо з річним
бюджетом невеликої країни.
У 2009 році Голівуд встановив новий
рекорд зі щорічних касових зборів у
США, вперше зібравши в прокаті за неповний
2009 більше 10 млрд доларів. А розмір касових
зборів від прокату фільмів в кінотеатрах
США цього літа досяг 4,35 млрд доларів.
Це на 100 млн доларів більше, ніж улітку
минулого року, і рекордно високий
показник в історії американського
кінематографа.
Цікаво, що знаменитий знак HOLLYWOOD на
Голлівудських пагорбах спочатку з’явився
у 1923 році як тимчасова реклама компанії
Hollywoodland, що займалася продажем нерухомості.
Хоча компанія прогоріла, знак залишився
і незабаром став невід’ємною частиною
образу Голівуду, його символом.
Сьогодні суспільство, перебуваючи
під чарівністю великої ілюзії, вимагає
від кіно все більш сильних відчуттів.
Таких же гострих, як і тоді, коли паровоз
змушував людей підхоплюватися з місць.
У 2009 році у Києві на території
Національної кіностудії ім. Довженка
відкрився центр цифрового відновлення
фільмів. Його обладнання дозволяє
усунути дефекти, які виникли на кіноплівці
під впливом часу, і підвищити таким
чином якість старих картин. Всього в
Україні в такому відновлення потребує
близько 2 тис фільмів.
